ISABEL LAGINHAS

Isabel Laginhas nasceu em Lisboa em 1942. Dedica-se à pintura, design, tapeçaria.
Estudou em Lisboa.
Exposições individuais desde 1969.
Sociedade Nacional de Belas-artes
Junta de Turismo da Costa do Sol
Hambuego (1970)
Está representada em colecções do Estado

MARIA LEAL DA COSTA

Maria Leal da Costa completou a sua formação na Escola Superior de Belas Artes de Lisboa, frequentou diversos ateliers de trabalho em pedra, e tem prosseguido a sua investigação dum modo muito pessoal, com espírito de experimentação e de exploração da plasticidade da pedra, do bronze e do ferro. E na pintura, aplica esses mesmos princípios. Daí a minuciosa
concentração em temas da grandeza da alma e da viagem. A linguagem explorada remete para a expressão dos próprios materiais, trabalhados de modo a transmitir leveza, poesia e mistério no resultado final. O seu estilo caracteriza-se, por uma grande simplicidade conjugada com um ostinato rigore, deixando sair da terra o espírito do sonho.
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Nasceu em Évora, em 1964, frequentou o curso de Belas Artes de Lisboa, esteve em vários ateliers em Pêro Pinheiro, desde 1999 tem atelier na Quinta do Barrieiro, em Marvão, onde vive.



Principais exposições individuais:

2005 – Castelo de São João da Foz no Porto (Portugal).
2004 –Palácio da Independência em Lisboa, Centro das Comunidades Portuguesas em Lisboa,
Convento de S. Clara de Portalegre (Portugal).
2003 – Centro Cultural de Chiclana (Espanha), Colégio Oficial de Arquitectos de Extremadura de Badajoz (Espanha), Museu das Tapeçarias Guy Fino de Portalegre (Portugal).
2002 – Alter do Chão (Portugal)
2001 – Lisboa, Évora (Portugal), Macau (China), Villar del Rey (Espanha).
2000 – Santa Clara da Califórnia (EUA), São José da Califórnia (EUA), Milão (Itália).
1998 – Lisboa, Évora (Portugal).
1997 – Lisboa, Portalegre (Portugal).
1996 – Lisboa, Ponte de Sor (Portugal).
1995 – Braga, Évora, Portalegre (Portugal).


Principais exposições colectivas

Portugal:
00- Lisboa
00- Porto
00- Açores
00- Estoril
00- Portalegre
00- Braga

Espanha:
00- Punta Umbria
00- Villafranca de los Barros
00- Salinas
00- Vigo

Itália:
00- Milão



Representada em várias colecções públicas e privadas:

Ministério da Cultura (Lisboa), Museu da Cidade (Lisboa), Museu do mármore (Vila Viçosa), Inst. Politécnico de Portalegre (Portalegre), Câmara Municipal de Portalegre, Câmara Municipal de Marvão, Câmara Municipal de Castelo de Vide, B.C.P.(Oeiras), B.P.A.(Lisboa), Caja de Salamanca y Sória, PMLJ (Lisboa), Instituto Internacional de Macau (China), Hotel da Ribeira Grande (Açores), EPUL (Lisboa), Casa de la Cultura de Chiclana (Espanha), Ayuntamiento de Punta Umbria (Espanha), Colégio Oficial de Arquitectos de Extremadura de Badajoz (Espanha),etc.


Arte pública e Concursos:

1º Lugar no XI Premio Ibérico de Escultura, Ciudad de Punta Umbría (Espanha).

1º Lugar do Concurso Público para a concepção e execução do monumento alusivo ao cavalo “Alter Real”, Rotunda no centro urbano de Alter do Chão.

Selec. no X Premio Ibérico de Escultura, Ciudad de Punta Umbría (Espanha);
Premiada no II Concurso de Artes Plásticas Conxemar 2004 – Vigo (Espanha);
Selec. no concurso internacional de escultura 2004 da Casa da Cultura de Villafranca de los Barros (Espanha);
Selec. para a III Bienal Internacional de Arte de la Mar em Salinas (Espanha).

Monumento ao Prof. Mendes dos Remédios (Escola em Nisa); Monumento “Ciprestes” (Jardim em Vila Viçosa);
Escultura Comemorativa dos 20 anos da A.P.P.M. (Instituto Politécnico de Portalegre);
Monumento ao Cavalo Lusitano (rotunda em Portalegre); Castanheiro (rotunda da Portagem em Marvão)
Escultura “Musa” (Jardim em Castelo de Vide);
Cavalo “Alter Real” (rotunda Alter do Chão);
Escultura táctil da Torre de Belém (jardim da Torre de Belém em Lisboa); Monumento a Paul Harris (Jardim em Lisboa).

ARTUR BUAL

Artur Bual



Ano
1926-1999


Informação
Nascido em Lisboa em 1926.

Representado em importantes museus, centros de arte, instituições, colecções públicas e privadas em Portugal e no estrangeiro.

Ao longo da sua vida artística recebeu diversos Prémios e Distinções.

NEVES E SOUSA

Albano Neves e Sousa nasceu em Matosinhos em 1921, mas cedo foi para Angola. Regressou a Portugal para fazer o curso superior da Escola de Belas Artes do Porto e voltou para África.
Depois de ter percorrido aquela a que se referia como ‘Angola – Minha Terra’, Neves e Sousa andou por Moçambique, Guiné, Cabo Verde, S. Tomé e Príncipe, África do Sul, Namíbia, Zimbabwe e depois Brasil. Quando, por motivos alheios à sua vontade, deixou Angola, foi viver para Salvador da Bahia, Brasil, onde faleceu, em 1995.

PINHO DINIS

Dinis, Pinho (1921)


Acervos

Museu de Arte Contemporânea - Lisboa (Portugal)

Museu Machado de Castro - Coimbra (Portugal)

Museu Soares Reis - Porto (Portugal)

Museu Nacional de Belas Artes, MNBA - Rio de Janeiro RJ

VILLAS-BOAS

PAULO VILA-BOAS NASCEU EM BARCELOS EM 1940.
ESTUDOU NO PORTO E PARIS.
EXPÔS NO PORTO EM 1969, 1971, 1972 E 1974, AVEIRO, 1973, BARCELOS, 1971, BRAGA, 1970, ESPINHO, 1972, GUIMARÃES, 1972, MATOSINHOS, 1972, PÓVOA DE VARZIM, 1970, LISBOA, 1972.

YECO

Miguel Nuno Sotto Mayor Negrão Mascarenhas, nasceu em Lisboa em 1945. EStudou no Rio de Janeiro e Paris. Expôs em Lisboa, 1973, Luanda, 1973, Paris, 1971
Prémios: Fundação Calouste Gulbenkian, 1979, 1970, 1971 e 1972

ISOLINO VAZ

Isolino Vaz nasceu em Vila Nova de Gaia, em 1922.Estudou no Porto e exerceu o ensino da arte. Expôes individualmente em Lisboa (1958), Porto (1949, 1950, 1957, 1961 e 1967,Sociedade Nacional das Belas ARtes, 1954 e 1958, Aveiro, 1974, Lourenço Marques, 1956, Matosinhos, 1958, Vila Real, 1958, na International Exibition of Ceramics, em Geveva, 1960.
Prémios: Marques de Oliveira, 1954, José Malhoa, 1956, Sociedade Nacional das Belas-Artes, 1954 e 1957

HERBERT SCHÜGERL

A Herbert Schügerl le han llamado el Diógenes de entre los artistas austríacos .El resultado de sus " miradas transversales " nos llega a través de mensajes comprimidos , haciéndonos un guiño a través de los signos .Y aunque lo enigmático no siempre resulte un halago ,para la vanidad del espectador ,la interpretación individual de estos mensajes desencadena el inefable placer de dejar volar libremente nuestras mentes .Las obras de Herbert Schügerl son obras que rebosan picardía :Sus formas y colores hasta cierto punto recuerdan el pop-art , pero además se intensifican consiguiendo una cierta complicidad , a través de extravagantes contenidos.

Soñar e imaginar mundos irreales , para después plasmar , con sutil maestria ,lo que esta experiencia evoca , es una de las aficiones preferidas del artista .Las formas caprichosas que se recogen en su obra pretenden ser una llamada de atención , un guiño cómplice con el espectador , seguramente ensimismado con la ternura con la que construye formas y evoca espacios .

Lleva casi cuarenta años utilizando el cincel como sinónimo de bolígrafo .Esta herramienta se ha aliado en un espontáneo ejercicio artístico que le impide corregir cada trazo que realiza .Por eso se queda siempre con la primera idea .Unas ideas que le han hecho bucear en la propia historia para hilvanar alguna de sus temáticas .Asi , además de los personajes talados en los troncos , el artista se basa en episodios de la propia historia para componer sus cuadros .

La ironía y el sentido del humor cobran gran relevancia en su obra . " Me gusta jugar con la ironía . Reirme con el espectador y , por que no , también de él , de su perplejidad " . La risa es uno de los motores de la vida y afirma el artista que le gusta tomarse con humor todo aquello que le rodea ,aspecto que se puede comprobar al observar sus obras .

El famoso filósofo austriaco Friedrich Heer atribuye a Herbert Schügerl " un despierto intelecto metapolítico " . Herbert Schügerl no pasa inadvertido , al contrario , se trata de uno de los artistas mas destacados de la actualidad austriaca . Es un artista que , según el mismo manifiesta , " traspasa las fachadas comunes de la vida cotidiana a través de sus innumerables temas ".

Texto de : B.Dobrowski , B.Herdlicka y F. Heer

J.VALCÁRCEL

J.VALCÁRCEL

1975
*Exposición colectiva “Estudi dárt” (Valencia)

1976
*Exposición colectiva “Estudi dàrt” (Valencia)

1977
*Exposición individual en Benimamet (Valencia)

1978
*Exposición individual en Alboraia (Valencia)

1979
*Happening urbano dirigido por J.M. Yturralde (Valencia)
*Exposición colectiva en el Excmo. Ayuntamiento de Valencia

1980
*Happening “Arte de Vanguardia” en el Museo Paleontológico de Valencia con J.M. Yturralde
*Exposición colectiva de “Expressió plástica” en el Museo de BBAA de Valencia


1981
*Exposición colectiva en el Museo Antropológico de Albacete
*Exposición colectiva “Semana cultural de Chirivella” (Valencia)

1982
*Seleccionado en el “II Concurso Nacional de Pintura- San Isidro” Vall de Uxó (Castellón de la Plana)

1983
*Monumento al “Marinero desaparecido en el mar” Cementerio Carreira-Aguiño (La Coruña)

1984
*Exposición colectiva “Segunda semana cultural de Galicia” (Vimianzo- La Coruña)

1986
*Estética de la “I Mostra de Poesía Galega e Plástica”, O Carballiño (Ourense)

1989
*Escenografía con Orballo Teatro
*Cartelería de las I Xornadas do Teatro Galego , O Carballiño (Ourense)

1990
*Cartelería “Certamen Galego de Música Pop Rock”, O Carballiño (Ourense)
*Cartelería das “I Xornadas Educación e Sociedade”, Santiago (La Coruña)
*Cartelería “Campaña escolar de teatro”


1991
*Exposición colectiva itinerante “Profesores de dibujo” Vigo (Pontevedra)
* Cartelería “III Festival do Teatro Galego”, O Carballiño (Ourense)
*Maquetación “Libro de Festas do Setembro” Concello de O Carballiño (Ourense)

1992
*Exposición colectiva itinerante “Profesores de dibujo” Vigo (Pontevedra)
*Cartelería “IV Festival de Teatro” de O Carballiño (Ourense)

1994
*Escribo y publico el libro de texto “Educación plástica e Visual na ESO” de Editorial Penta.

1996
* Cartelería del Festival do teatro Galego de O Carballiño
*Cartelería del ”Premio Antón Losada Diéguez”. Concello de Boborás (Ourense)

1998
*Exposición Colectiva itinerante “Ollo ao lixo” ADEGA

1999
*Exposición fotográfica individual “Restos despois da batalla” O Carballiño Ourense
*Exposición individual de pintura Asociación de Empresarios, O Carballiño, Ourense
*Exposición individual de pintura y dibujos “Café das Airas” O Carballiño, Ourense
*Exposición colectiva de pintura “Xociviga 99” Multifuncional de O Carballiño, Ourense
* Publicación libro de viñetas “Estamos perdidos”
*Outono fotográfico 1999
*Exposición individual Pazo de Esposende, Esposende, Ribadavia, Ourense.

2000
*Exposición colectiva itinerante “Ollo ó lixo” ADEGA
*Exposición individual Universidade de Ourense. Ourense
*Exposición individual Liceo Ourensano (Ourense)
*Exposición individual Caixa Vigo e Ourense en el Barco de Valdeorras (Ourense).
*Exposición colectiva “Pro-Bemposta” (Ourense)
*Exposición individual “Casa do Escudo”. Verín (Ourense)
*Exposición individual “Claustro Barroco”. Celanova (Ourense).
*Exposición individual “Asociación Empresarios”. O Carballiño ( Ourense).
*Exposición individual “Galería Androx”. Vigo (Pontevedra).
*Exposición individual “Consello de Allaríz. Allaríz (Ourense).


*2001

*Exposición individual “Ateneo de Ourense”/ Xunta de Galicia.
*Exposición individual “Sala Teucro”. Pontevedra/ Xunta de Galicia.
*Exposición individual “Biblioteca Manuel González Garcés”. La Coruña / Xunta de Galicia.
*Exposición individual “Biblioteca Pública”. Lugo / Xunta de Galicia.

*Exposición individual Área Panorámica -Concello de Tui (Pontevedra)

*Exposición individual "Centro Galego de LIsboa (Portugal)"

*Exposición individual Rua do Paseo- O Carballiño

*Exposición colectiva Sala Barna de Barcelona

*Exposición colectiva pro-BNG, Hostal Reyes Católicos- Santiago de Compostela

*16 Feria Internacional de Arte de Valencia

*Exposición colectiva " Colección Androx" en Villablino (León)

*Exposición individual "Centro Galego de Barcelona"

*Exposición colectiva pro-Comité Antisida- Sala Caixa Galicia-Ourense

* 2002

* Exposición individual del Colegio de España en París (Francia)

*Exposición Colectiva " Obras Grandes" Galeria Ida Sennacheribbo"- Barcelona

*Exposición individual "Irmandade Galega" de Ginebra- Suiza

*Seleccionado por la Casa de Galicia en Madrid

*Exposición individual "Centro Galego de Hannover (Alemania)

*Exposición Individual "Centro Galego en Cuxhaven (Alemania)

*ARTEXPO. Feria internacional de arte de Barcelona

*Exposición Individual "PARLAMENTO EUROPEO" (Bruselas-Bélgica)

*Exposición Individual "Diputación de Ourense" (Ourense-España)

*Exposición colectiva " Mestres pintores" (Ourense-España)

*Exposición colectiva Grupo Androx- Peñafiel ( Valladolid)

*Exposición colectiva Sala Ca-revolta- Valencia

*Exposición individual Galería Xeito de Madrid

*Exposicion individual en la Casa de Galicia de Madrid

*Exposición colectiva Galería Alameda- Vigo

*5ª Feria de arte de Sevilla

*Exposición colectiva Galería Androx (Vigo)

2003

*Exposición colectiva Galería Gabernia (valencia)

*Exposición individual Galería Ida-Sennacheribbo (Barcelona)

*Feria de Castilla-León ARCALE (Salamanca)

*Exposición colectiva Galería ANNIA (Salamanca)

*Exposición individual Galería ARTE IMAGEN (La Coruña)

*Exposición individual Sala Gabernia (Valencia)

*Exposición individual Iradier9 (Vitoria)

*Exposición colectiva Galería Visol (Ourense)

* 6ª Feria der arte de Sevilla



2004

*Exposición individual Galería Androx (Vigo)

*Exposición individual Galería El Portal de San Andreu-Barcelona

*Exposición individual Galería Annia de Salamanca

* V Edición de Arte Galego- Galería EM-C Santiago de Compostela

*Exposición Colectiva Galería Trisquel y Medulio de Tui (Pontevedra)



2005

* Unclaimed Luggage- Circulo de BBAA de Madrid

*Feria internacional de arte de Gante (Bélgica) LINEART 2004

*Exposición individual Galería Sardón (León)

*Exposición individual Galería Ida Sennacheribbo (Barcelona)



2006

*Exposición individual Galería EM=C*

*Exposición individual Galería Trisquel e Medulio (Tui -Pontevedra)

*Exposición individual Galería Visol ( Ourense)

*Feria internacional de arte de Marbella (Málaga)

*Exposición colectiva Galería AURIOL de Santiago ( A Coruña)

*Exposición individual Galería COARTE ( A Coruña)



2007

*Exposición individual Galería Sardón (León)

GUSTAVO FERNANDES

GUSTAVO FERNANDES

Nasc. Lisboa, 1964. Viveu 13 anos no Canadá, nos períodos de 1975/1979 e 1981/1989. Frequentou a Escola de Belas Artes Mission Renaissance, o programa de Artes Plásticas e Gráficas do Dawson College e os cursos «Drawing from the Artist within» de Betty Eduards e «The Natural way to Draw» de Nicolïdes, em Montréal. No interim da sua permanência de dois anos, em Portugal, trabalha sob orientação do retratista Francisco de Oliveira. Os seus primeiros contactos com os meios artístico e cultural desenvolvem-se em Montréal, onde leva a cabo as suas primeiras exposições (Galerie Triolet e La Bourse d?Art). Regressa definitivamente a Portugal, em 1989, instalando as bases do Atelier de desenvolvimento Artístico - Galeria dos Arcos (Oeiras) que irá consolidar em 1992. Em 1993, é co-fundador do Grupo Artitude (com Luís Vieira-Baptista, Magnus de Monserrate e Victor Lages), que se extingue em 1996. As suas actividades cultural e artística profissional, no mercado, autonomizam-se e evoluem, desde então, sem que, todavia, perdesse os contactos individuais e afectivos que emergiram das mais gratificantes sinergias do Grupo.

EXPOSIÇÕES
Realiza um total superior a 180 exposições, recenseada a sua distribuição por: 32 mostras individuais, 25 Conjuntas e de Grupo (19 integradas em actividades do Grupo Artitude, entre 1993/96) além de participações em mais de 127 colectivas, desde 1983 a 2003.

PARTICIPAÇÕES EM MOSTRAS DE ARTE CONTEMPORÂNEA NO ESTRANGEIRO
«Peinture Portugaise Contemporaine à la Veille du XXIe Siècle», Bruxelas — «Mostra di Arti Applicate Contemporanea», «OKA — Objectos com Alma», USA, «Viagens em Portugal» — Varese, Milão, «2nd World Water Forum & Ministerial Conference» e «Artists Water, Seven Seas Project», Institute of Social Studies, Haia — Holanda, The Circle of «United Buddy Bears» for UNICEF, Berlim, Alemanha (Buddy Bär Berlin GmbH).

REPRESENTAÇÕES
Grande parte da sua obra encontra-se representada em acervos institucionais, públicos e privados, e em colecções particulares, em Portugal e dispersas por vários países (Canadá, U.S.A., Países-Baixos, Alemanha, Inglaterra, França, Itália, Espanha, Áustria, Finlândia, Brasil e Japão).

EDIFÍCIOS-SEDE
Do Grupo Edifer, Zara Portugal, Nokia Telecomunicações Portugal, Hotel Marquês de Pombal, Lisboa Inspecção Geral da Administração Interna, nos Municípios de Oeiras e Vendas Novas,

MUSEUS
Museu da Água — E.P.A.L, Museu João Mário, Alenquer.

PERMANÊNCIA EM GALERIAS DE ARTE
Galeria LCR, Sintra, Galeria S. Francisco, Lisboa, Galeria Pepper?s, Caldas da Rainha, Galeria do Casino, Estoril, Galeria Galveias, Lisboa, Galeria Arte na Vila, Cascais, Galeria 9arte.com e Galeria Arte Viva (Helga Sprengler), na Alemanha.

PRÉMIOS
II Prémio «Fidelidade» para Jovens Pintores , Lisboa 90.

Prémio Electroliber para o melhor conjunto, Sintra 92

Prémio Publico de Pintura 2001, Galeria D´Art Vincent INDEG ( Business School ISCTE), Lisboa 2001

BIBLIOGRAFIA
«MECENATO CULTURAL — No Espaço em que vivemos Hoje» de Maria do Céu Gomes (Sociologia da Arte — tese de curso / mestrado em História da Arte, Fac. Ciências Sociais e Humanas, Univ. Nova, Lisboa 1989/90 · «EDIFER, S.A. — 25º Aniversário» — Edição comemorativa, Lisboa 1991 · «As Esperanças Plásticas Portuguesas» de Manuela Synek e Brás de Queirós, 1992 · «Guia D’Arte| Portugal 1992» — SPDAP / ARTEBOLSA (Revista «Artes & Leilões»), 1992 · «Aspectos das Artes Plásticas em Portugal» de F. Infante do Carmo, 1992 · «Artes Plásticas Portugal: O Artista, seu Mercado» de Narcizo Martins, 1993 · «CRIARTE» — Instº. Apoio à Criança, Universitária Editora, 1993 · «ARTE 98», de F. Infante do Carmo, 1998 · «Directório de Arte»/Art Guide, Arrábida Editora 1990/2000 · «Pintura em Portugal — 2001» (coord. Gil M. Cancela Leite/pref. Carlos Resende) Universitária Editora, Lisboa 2001

ANTÓNIO AGANTE

ANTÓNIO AGANTE

António Agante
Nascido em 21 de Fevereiro de 1958 em Soure, Coimbra.
Artista plástico contemporâneo. O seu trabalho assenta no domínio pictórico, no qual explora as técnicas de óleo e acrílico, que reside no âmbito da pintura figurativa, com tendência para uma abstracção tão interna, que é quase mística.




O PINTOR ANTÓNIO AGANTE, NO PASSADO DIA 13-09, FOI AGRACIADO PELO JÚRI DE SELECÇÃO, DO MUSEU DE ARTE MODERNA DE RESENDE - RIO DE JANEIRO, COM UMA MENÇÃO HONROSA NA CLASSE DE PINTURA ACRÍLICA

Está representado em diversas colecções privadas.
Instituições das quais é sócio:
- SNBA – Sociedade Nacional de Belas Artes
- ANAP – Associação Nacional dos Artista Plástica. Comité Nacional Português
para ANAP/UNESCO
- MAGENTA – Associação dos Artistas pela ARTE - Figueira da Foz
- MAC – Movimento Artístico de Coimbra
Publicações onde é referenciado:
- Anuário Internacional de Arte 2003
- Anuário Luso-Brasileiro de arte 2005
- Agenda Arte 2005 – Brasil
- Linhares – Directório de Artes 2005-2006
Mostras Públicas:
Individuais
2000 – Galeria Municipal de Arte – C.M. Entroncamento
2001 – Galeria Arte Recreios da Amadora – C.M. Amadora
– Galeria Municipal de Arte – Museu Mestre M. Correia – C.M. Golegã
2004 – Galeria de Arte Biblioteca Municipal – C. M Leiria
Colectivas
2001 – Expoégua - Galeria Municipal de Arte – Museu Mestre M. Correia –
C.M. Golegã
– I Bienal de Arte – S. Catarina da Serra – Fátima
– XXVI PNC – Feira Nacional Cavalo – Museu Mestre M. Correia – C.M.
Golegã
2002 – I Bienal de Arte – S. Catarina da Serra – Fátima
– Exposição Anual ANAP – Paço da Cultura – C.M. Guarda
– Colectiva da ACAART – Átrio do Hospital Torres Novas
– Exposição Anual ANAP – Paço da Cultura – C.M. Guarda
2003 – Exposição Anual ANAP – Paço da Cultura – C.M. Guarda
– Colectivas no Clube N. de Artes Plásticas - Lisboa
2004 – Colectiva Clube Nacional Belas Artes
– X Exposição Internacional de Artes Plásticas – Vendas Novas
– Exposição Anual ANAP – Isgarte – Aveiro
– Colectiva MAGENTA Sede – Figueira da Foz
– Colectiva MAGENTA – Casa Museu Bissaya Barreto
– Galeria Spazio Sureale – Latina – Roma - Itália
2005 – Galeria Estado das Artes – Torres Vedras
– XI Exposição Internacional de Artes Plásticas – Vendas Novas
– Colectiva MAC – DFP – Miranda do Corvo
– Exposição 8º Encontro REFER - Entroncamento
– III Bienal de Arte – S. Catarina da Serra – Fátima

SILVIA PEÇA

SILVIA (Silvia Peça)
Nasceu em Coimbra. Reside em Portunhos, Cantanhede. Psicóloga, gosta de pintar porque permite-lhe um estado de alienação da realidade. Iniciou-se na pintura no final de 2006, enquanto autodidacta. Desde Janeiro de 2007 que frequenta um Curso de Pintura no Grupo Telas e Pincéis de Coimbra, sob orientação do Mestre J. Nelson/Ermio Está representada em colecções particulares.

CARLOS ALBERTO SANTOS

Carlos Alberto Santos nasceu em Lisboa em 1933. É autor de uma colecção de selos do correio sobre os descobrimentos. Foi distinguido com prémio de mérito na Port'Arte-Portimão (1991). Está representado nas câmaras Municipais de Faro e Porto de Mós, nos museus de Ovar, militar-Porto, Marinha-Lisboa, Arqueológico-Faro, Maria da Fontinha-Castro d'Aire e das câmaras municipais de Santo Tirso e Sintra.Entre as exposições individuais realizadas destacam-se as de S.N.B.A. (70, 87 e 91), O Primeiro de Janeiro - Porto (82 e 84), Capitel-Leiria (85, 87 e 91)Inter-atrium e Loios - Porto (1990)

ANTÓNIO SAMPAIO

António de Assunção Sampaio nasceu a 19 de Agosto de 1916, em Vila Nova de Gaia.
1932 - colabora com outros jovens artistas na Exposição Colonial Portuguesa;
1941 - realiza no antigo salão "Silva Porto" a sua 1ª exposição;
1942 - Participa com Augusto Gomes e outros artistas na VII Missão Estética em Bragança;
1944 - Finaliza o curso de Pintura na Escola Superir de Belas-Artes do Porto, onde foi aluno bolseiro e Prémio "Rodrigues Soares". Ainda estudante faz parte do "Grupo dos Independentes";
1948 - Frequenta a Escola de Belas-Artes de Paris, aprendendo a técnica do fresco sob a orientação de Duco de la Haix, as academias "Grande Chaumière e "Julien" e os Ateliers do Pintor André Lhote e Fernand Léger. No Museu do Louvre, copia os Mestres Flamengos e Italianos;
Faz várias exposições individuais no País, na Inglaterra, nos Estados Unidos e participa em quase todas as exposições e Bienais de Arte Moderna;
1954 - Funda com Jaime Isidoro a "Academia e Galeria Domingos Alvarez";
1954/55 - orienta a Escola de Cerâmica de Viana do Alentejo;
Durante 13 anos foi professor na Escola de Artes Decorativas Soares dos Reis, no Porto.
Prémios: "António Carneiro" - 1945, "Henrique Pousão" - 1952, "Marques de Oliveira" - 1950, "Armando de Basto" - 1947, 2º prémio de aguarela na Exposição dos Artistas Metropolitanos em Angola, Medalhas da S.N.B.A. em 1945 e 1951, Menção Honrosa (cerâmica) na 2ª exposição de "Arte Moderna de Viana do castelo", Medalha de Prata no 1º Salão do Algarve, entre outros.
Está representado no Museu Soares dos Reis, Museu Abade de Baçal, Museu de Amarante, Museu da Guarda, Museu de Ovar, Turismo de Matosinhos e em várias colecções e galerias particulares portuguesas, espanholas, francesas, holandesas, dinamarquesas, norueguesas, norte - americans, inglesas e brasileiras.

JOAQUIM DURÃO

Com uma mente aberta à realidade que o rodeia, a pintura de Joaquim Durão tem uma característica que logo salta à vista. As pontes geometricamente construídas, as sombras retratadas no local exacto e o casario minucioso são elucidativas que o factor pormenor tem lugar cativo na obra do pintor. "Quando queremos fazer um quadro temos de o retratar convenientemente. Fascina-me criar beleza através da Natureza, onde todos os elementos fazem falta. Todos mesmo!" Na pintura, todavia, nem todos os rabiscos devem ser considerados arte. Ou deveriam, conforme também testemunhou Joaquim Durão, dando conta do facilitismo que muitas vezes verificamos naquilo que supostamente é classificado como arte. "A pintura abstracta é muitas vezes a forma que os artistas utilizam para fugirem às dificuldades, aos pormenores. A maior parte dos novos artistas não tem formação em desenho", frisa Joaquim Durão, homem que sempre nutriu paixão pela pintura desde "a infância. Lembro-me que o meu primeiro desenho foi uma cara numa caixa de sapatos."

De uma caixa de sapatos, veio o mundo, um novo universo pintado a todas as cores, muito por boa culpa de um amigo. "Alfredo Martins foi a pessoa que mais me influenciou para eu ser pintor" Agora a tempo inteiro, a vida de Joaquim Durão foi também dedicada às artes gráficas, nomeadamente na reprodução de obras de arte e tratamento de fotolitos. Hoje, a casa de Joaquim é um verdadeiro museu, com todas as salas a possuírem obras sem fim. "São cerca de 3 mil", testemunha ressalvando que em todos eles descobriu algo de especial. "Sou versátil pois trabalho com vários tipos de materiais. Contudo, costumam dizer que o meu trabalho de maior qualidade está nos trabalhos de pequeno formato". Aí, dizem os especialistas, é que o talento de Joaquim Durão vem à superfície, ele que produz desenhos com uma facilidade incrível. "Por vezes aproveito os meus trabalhos de pequeno formato para depois fazer quadros de grande envergadura."

E por falar em talento...sabemos que a questão é repetida vezes sem conta mas o que é facto é que a sua pertinência se mantém. Arte, talento, consequência de muito trabalho ou mesmo uma mescla das duas características? "Podemos cultivar os nossos conhecimentos sobre pintura e julgo que qualquer pessoa tem a capacidade de pintar. É claro que há aqueles que são mais capazes e há mesmo pintores especialmente dotados, como Picasso que foi um génio." No leque de referências há lugar também para outros artistas. Durão falou de António Macedo, Marques de Oliveira, Henrique Pousão, António Ramalho e, a nível internacional, um louvor especial para o trabalho de Sir John William Waterhouse. Apreciador de música clássica, que ouve muitas vezes enquanto pinta, Joaquim lembra toda a pintura de final do século XIX, em especial o impressionismo, período no qual se "fazia um disfarce de um retratamento muito real das coisas, subtraindo ou acrescentando detalhes por forma a construir, muitas vezes, um novo significado. É preciso ver que a invenção da fotografia revolucionou o mundo da pintura."

Novas visões surgiram mas o que é certo é que a palavra qualidade mantém o seu significado. E para Joaquim Durão é sinónimo de trabalho, devoção, atenção ao ínfimo numa tranquilidade vista em cada pincelada. "Como diria Van Gogh uma boa pintura deve ser vista ao perto e ao longe. Procuro mostrar o belo da Natureza", conclui.

Gil Nunes

GIGA COELHO

João Manuel Giga Coelho

Nasceu em Borba a 19 de Julho de 1945
Autodidacta


> EXPOSIÇÕES COLECTIVAS

1979 – Grupo Desportivo do Pragal (Almada)
1980 – Centro Cultural de Borba
1981 – Galeria 21 de Faro
1985 – Junta de Freguesia da Trafaria
1986 – Junta de Freguesia da Trafaria
1986 – Cooperativa de Ensino do Laranjeiro (Almada)
1988 – Artistas Plásticos do Concelho do Seixal – Moinhos da Maré - Corroios – Seixal
1989 – ISCAL – Lisboa
1990 – ISCTE – Lisboa
1991 – Museu de Setúbal
1991 – Galeria Solução Arte – Estrada de Benfica – Lisboa
1992 – Câmara Municipal de Santiago do Cacém

> EXPOSIÇÕES INDIVIDUAIS

1983 – Casa do Alentejo – Lisboa
1984 – Restaurante Atalaia – Bairro Alto
1991 – Loja Municipal – Centro Comercial da Amora – Seixal
2005 - Clube Serpense (mês de Maio a Dezembro)
2006 – Galeria de Teatro – Cine de Pombal
2007 – Livraria Vemos, Ouvimos e Lemos

> EXPOSIÇÕES PERMANENTES

2007 – Restaurante Molho Bico – Serpa
2007 – Estalagem S. Gens – Serpa

> OUTROS TRABALHOS

1981 – Participa na formação do Centro Cultural de São Lourenço, com Marie e Volker Humbert – Almancil – Algarve
1982 – Organiza e ministra um curso de pintura com o apoio do Pelouro da Cultura da Câmara de Loulé.
1983 – Convidado por Nicolau Breyner e Thilo Krassman para trabalhar como artista Plástico na série televisiva Gente fina é outra coisa.
1985 – Organiza e ministra um curso de pintura com o apoio da Câmara Municipal de Borba, monta um atelier de escultura e pesquisa novas técnicas de trabalho sobre o mármore da região.
1986 – Organiza e ministra cursos de pintura nos concelhos de Almada e Seixal, com o apoio das respectivas Câmaras.
1988 – Ministra o curso de introdução à pintura na CMJ, com o apoio da Câmara Municipal do Seixal.
1998 – Construção de expositor sobre a forma de Gruta Paleolítica – Green’s Sauvage – Construção da replica da cascata Lu Foyi que brota sobre um afluente do rio Congo, atracção central do pavilhão da República Democrática do Congo na EXPO 98.
2000 – Ministra o curso de introdução a pintura e escultura em Serpa.
2002 – Monumentos Escultórico em homenagem ao Cantar Alentejano em Serpa.
2005/07 – Ministra cursos de introdução a pintura em Serpa.

CONCHA DÍAZ

Concha Díaz
Concha Díaz , nace en A Coruña, ciudad en la que da sus primeros pasos
en el mundo del arte, primero de la mano de Pedro Bueno Salto, en su escuela taller
realizando su formación artística y, unos años más tarde recorriendo con sus cuadros
distintos sitios de arte; por la ciudad alrededores.
En el presente año 2008, empieza su andadura fuera de Galicia, exponiendo en la Rioja. Exposición a la que seguirán otras por el resto de España.
EXPOSICIONES
2008.-Exposición en bodegas Riojanas, Cenicero (La Rioja)
2008.-Exposición Clube do Mar (A Coruña)
2008.-Obra Social “Caixa Galicia” Santiago de Compostela (A Coruña)
2008.-Ayuntamiento de Noia (La Coruña)
2007.-Obra Social “Caixa Galicia” Santiago de Compostela ( A Coruña)
2007.-Hipercor Centro Comercial (Santiago de Compostela)
2007.-Hipercor Centro Comercial (Vigo)
2007.-Corte Ingles (A Coruña)
2007.-Educando en Arte(Sala Municipal de Exposiciones en Palexco)
2006 - Un paseo por el arte - Sanxenxo - Pontevedra
2006 - Hotel Erostars - A Coruña
2006.-Biblioteca Gonzalez Garces ( A Coruña )
2002 - Casino Atlántico - A Coruña
2001- Ayuntamiento de Puentedeume - A Coruña
2001 - Sala Áncora - Cedeira - A Coruña
2000 - Sala Goya - A Coruña
2000 - Asociación de Artistas - A Coruña
2000 - Sala Áncora - Cedeira - A Coruña
1999 - Asociación de Artistas - A Coruña
1998 - Pub El Tranvía - A Coruña
PARTICIPACIÓN EN CERTÁMENES
2002 - Balconadas de Betanzos - A Coruña
2005 - Primer certamen de pintura al aire libre, ciudad vieja - A Coruña
2005 - VIII Maratón de pintura Xulio Argüelles, Concello de Culleredo - A Coruña
2006 - Certamen de minicuadros, Museo del calzado - Elda - Alicante
2006 - Primer certamen de pintura Taller On Line
2006.- IX Maratón de pintura Xulio Argüelles,Concello de Culleredo- A Coruña
2006.- I Certamen de pintura rapida,explotaciones mineras de Galicia - Endesa
2006.- Vigésimo Tercero Certamen de Pintura Concello de Cambre
2007.-I Certamen de pintura “Olladas de Galicia”
2007.- II Certamen de pintura Arte Xoven Galega
2007.-II Certamen de pintura Rápida explotaciones mineras de galicia
(Mina de estaño-volframio de San Finx)- A Coruña
2007.-VI Certamen de Pintura rápida"Fonte do Milagro" en O Caurel ( Lugo)
2007.-VII Certamen de Pintura rápida (Lugo,Ciudad)
2007.-I Certamen de Pintura rápida "Rio Cabe, Monforte de Lemos ( Lugo)
2007.- II Certamen de pintura Arte Galega (obra seleccionada) Catalogo pag.33
2008.- III Certamen de pintura Arte Nova Galega -A Coruña
2008.-XI Premio de pintura Terras de Iria
2008.-I Concurso de pintura- Noia-A Coruña
2008.-II Certamen de pintura “Olladas de Galicia “Santiago de Composetela”(A Coruña)
PREMIOS
2008.-1º PREMIO - II Certamen de Pintura “Olladas de Galicia” Santiago de Compostela
(A Coruña)
2008.-Premiado con un accésit I Concurso de pintura-Noia (A Coruña)
2007.- Premiado con un accésit II Certamen de pintura Rápida explotaciones mineras de Galicia ( Minas de San Finx, Lousame ) La Coruña
2006.- 1º PREMIO - IX Maratón de pintura Xulio Argüelles,Concello de Culleredo
(A Coruña)
2005.- 2º PREMIO - VIII Maratón de pintura Xulio Argüelles, Concello de Culleredo ( A Coruña)